プロローグ の起源は 古代ギリシャ にあり、悲劇的な作品の中で、合唱団やオーケストラの演奏が始まる前に展開されるすべてのものに名前を付けるために広く使用されていました。劇的なアクションに先立つこの瞬間に、作者は劇のテーマを明確にします。
この単語には、序文、前文、序文、前奏曲など、いくつかの同義語があります。主なスピーチの前にあるこの簡潔なテキストは、作品の最初の部分とみなされます。例えば、ホルヘ・ルイス・ボルヘスは、アドルフォ・ビオイ・カサレスの古典のプロローグを書くという仕事を引き受けたが、これは極めて異例であり、ノーベル賞受賞作家がデビュー作家の最初の本でこの役を演じることはありそうもないからだ。
プロローグは 17 世紀から 18 世紀にかけての劇作作品で頻繁に使用されるようになり、通常は詩形式で作られました。劇が始まろうとしているとき、通訳またはナレーターが、ショーの作者が作成した観客に向けた詩的なテキストを朗読します。彼が当時の皮肉を込めて、演劇作品に時折ある間違いについて観客に寛大さを求めたり、劇中で焦点を当てた問題を振り返ったりするのはよくあることだ。
この時点では、この介入には本質的にある種の親密さがあり、それは事実上貴族のみで構成されていた聴衆との社会的およびイデオロギー的共感があったことを示しており、これはイングランド王チャールズ 2 世の王政復古の時代に典型的なものであった。 、が行われました。
すぐに、プロローグは演劇での役割により、同じ役割を果たす文学ジャンルに拡張されました。そこでは、読者に作品の予備的な見方を提示する、またはそれに先立つスピーチにもなりました。そしてそれはまた、時には比喩的な意味で、あらゆる種類の紹介や説明を示すようになりました。
作者自身が開発することも、第三者が開発することもできます。 エピローグ とは異なり必須ではない。多くの本では、特定の作品に対する作者の意図を大衆に理解してもらうために、あるいは作者が作者の創作メカニズムに関するデータを読者に提供するためにプロローグが不可欠であるにもかかわらず、プロローグが提示されていません。
別の作家によって準備されたプロローグの場合、その作家が本の著者を紹介し、物語の特殊性を強調し、それについての簡潔な分析またはレビューを作成することが不可欠です。プロローグを構成する人を選ぶのは、当該作品の作者または編集者です。
プロローグと序文および序文を区別することが重要です。 文学理論の 学者は、前者は中心的な言説の周縁に位置するため、一種のパラテキストであると考えています。
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