タペストリーは 、最も豊かな環境を飾ることを目的として、さまざまなアーティストがデザインした絵画をあらゆる色のウールに印刷する芸術です。最初に画家が作品を作成し、次に職人が原材料に焦点を当て、このイメージとそのすべてのニュアンスを模倣しようとします。
布地は手作業で織られ、あらゆるタイプのフィギュアを構成します。この芸術は刺繍を彷彿とさせますが、生地の支持体に合わせて形を成すという事実によって区別されますが、タペストリーでは、使用されているテクスチャと同じ糸を使用して画像の輪郭が描かれます。絵画と織物は別の段階であり、職人は織物の技術を通じて、画家の絵画に存在する色調とコントラストをウールで再現する責任があることを理解することも重要です。
タペストリーの起源と主な表現はフランスですが、古代にはギリシャ人やローマ人によってすでに実践されていました。中世になっても栽培が止まらなかったが、 ルネッサンス 期とこの芸術文化運動に続く数世紀に繁栄し、現在はフランス領となっている。それは ルイ 14 世 の治世に最大の表現に達し、主に有名なゴブラン織の製造において国家によって維持されました。
イランのペルシャ絨毯店 写真: canyalcin / Shutterstock.com
この芸術は 15 世紀半ば、パリに住むこの家族の手によって始まりました。当初彼らは布地の製造と着色に専念していましたが、その後、経済的問題に抵抗できなくなり、ルイ 14 世の指導下にあった芸術が国家に引き継がれるまでタペストリーの工芸に専念しました。 。有名な画家チャールズ・ルブランは、この時点で画像の作成と60人の見習いの訓練の責任者になりました。
この君主の取り組みにより、フランスのタペストリーは、他の人々が超えることはほぼ不可能なレベルに達することができました。ゴブラン作品は古典的な作品となり、現在ではいくつかの有名な美術館に保存されています。地球上最大のタペストリーである「威厳のあるキリスト」は、コヴェントリー大聖堂を覆うために 1962 年にオービュッソンで作成されました。
1999 年のデンマーク建国 50 周年記念式典用に制作された 7 枚のタペストリーもゴブラン織のものです。現在、フランス発祥のタペストリーが、アビジャンやブラジリアの大統領宮殿、ミュンヘンやニューヨークの空港、シドニーのオペラハウス、 バチカン 、その他多くの公共スペースを飾っています。
ブラジルのマスプにあるサンパウロ美術館では、マウリシオ・デ・ナッサウとしてよく知られるジョアン・マウリッツ・ファン・ナッサウ＝ジーゲンによってルイ14世に寄贈された、典型的な国民的テーマで構成された「休息の狩人」と呼ばれる作品を見ることができます。 、当時オランダ統治下のブラジルの政治家。ポルトガルで最も有名な作品はアライオロスの絨毯です。
今日でも、タペストリーは他の芸術と同様に繁栄しており、画像の構成と使用される色の豊かさと鮮やかさの両方において、フランスは確かにこの工芸において依然として際立っています。世界中で展覧会が開催され、主にパリのプティ・パレ美術館からの作品が展示され、通常はフランスの専門家によってキュレーションされています。
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