佐賀

サガ という用語はノルウェー語に由来し、数えるという意味の動詞 segja に関連付けられています。サーガは口承の肥沃な土壌で生まれ、北欧文化とゲルマン文化の壮大な物語で構成され、10 世紀から 11 世紀にかけてアイスランドが発祥の地となりました。

先験的に、サガは家族の物語の一種の聖遺物です。系図的進化を語る物語に基づいて、共同体は前世代の偉大な業績を記録します。これらは、善と悪、勇気と卑劣など、人間とその価値観の間の衝突に満ちた物語です。達成と敗北は個人の行動としてではなく、家族の相続として見なされ、各家族はその遺産をコミュニティの形成に貢献します。

サガ ジャンルの他の基本的なテーマは、宗教と 神話 に関する哲学的な議論です。通常は散文で書かれますが、詩で制作することもできるこの物語は、架空の要素と関連付けて日常的なテーマを扱い、一般に伝説に頼るために大衆の間で人気があります。

時間が経つにつれて、サーガの概念はその意味を修正し、拡大しました。現在、それは、J.K.ローリングの作品、 ハリー・ポッター・サーガなどの幻想的で壮大な物語の名前を挙げていますが、神話、魔法の中世の空想、口述歴史から来た物語との否定できないつながりを維持しているにもかかわらず、ハイブリッドな 物語を生み出し、したがって、ポストモダン。

ブラジル文学における象徴的な例は、ミナスジェライス州の作家 ギマランエス・ローザ による 『サガラナ』 という作品である。このタイトルでは、サガのスタイルを語る方法をほのめかしており、これは 新語主義 の サガ + ラナ （先住民族の、または類似の、またはの種）。この本では、作家はセルタン、僻地、ジャグンサージェン、宗教、 形而上学 、ひらめき、そして愛についての正当な物語である短編小説をまとめています。

構造に関して言えば、サガは継続的に拡張するという特徴があり、一連のテキストを形成するために物語が精緻化されます。一例を挙げると、三部作です。 物語の 直線性の欠如は、現代のサガに存在するもう 1 つの言語戦略です。結局のところ、その執筆は、直線性ではなく、宇宙、つまり物語間の共通の共有空間を前提としているからです。読書という行為における読者の立場を変える要素であり、読者は望む軌道をたどることができ、無数の可能性がさまざまな物語の道筋を生み出します。

よりオープンなテキスト モデルであるため、その特徴は、漫画、映画、戦略ゲーム、シリーズなど、文学分野以外の他のジャンルにもすぐに組み込まれました。 『 ヴァイキング』 シリーズは、家族の物語の伝統とのつながりを維持しながら、このスタイルのポストモダン サーガを最も強く代表する作品の 1 つです。

サガの成功は、作家が読み書きができるかどうかにかかわらず、 地図作成 、 系図 、シンボル、年表など、現実を模倣する（模倣する）要素の作成に関する、いわゆる イコノテクストアリアード を作成するために起こります。

このようにして、たとえそれが現実には存在しない作者によって発明された王国や歴史的瞬間であったとしても、そこで語られたり示されたりするすべてが非常に信憑性があるように見えるため、読者/視聴者は物語との直接的なつながりを確立します。それでも、読者/観客は架空のプロットに魅了されます。なぜなら、その創造物には、ドラゴン、魔法使い、神話の神々、そして作品の受け取り手自体が共存できる可能性があるからです。結局のところ、ホグワーツからの手紙を受け取りたくない人はいないでしょうか?

参考文献:

バース、ペドロ・アフォンソ。 ファンタスティック・サーガとしての氷と炎の歌 、2016年、103f。博士論文（修士号）。 UPF、パッソ フンド、2016 年。