ブラジルのバロック文学

バロックは 、16 世紀末にイタリアで始まり、16 世紀初頭まで続き、ヨーロッパのいくつかの国やブラジルなどの一部の植民地にまで及んだ文化的および芸術的な運動です。バロック芸術は、合理性と キリスト教信仰 の間の二重性によって特徴付けられる、不安定で不確実な時代を反映していました。

プロテスタント に対するカトリックの反応は、バロックの特徴に影響を与えました。バロックの目的は、ルネサンスの 人間中心主義 と 反宗教改革 によって救われた神中心主義という、2 つの相反する見解の融合でした。これらの相反する立場により、バロック芸術は人間の苦悩と実存の危機に焦点を当てるようになりました。

芸術家たちの挑戦は、永遠の調和と幸福への願望と、人間の闘争と苦しみの美しさとの間の緊張を反映する、コントラストに満ちた不安定な世界を表現することでした。ヨーロッパ全土でアカデミーや詩人協会の出現により、詩に関する研究やラテン古典に関する修辞論文の交換が可能になりましたが、テキストの流通量は依然として少なく、エリート層に限られていました。

17 世紀には、サルバドールやレシフェなどの一部の都市中心部を除いて、この国はまだ開拓地にすぎず、文学作品の生産、流通、消費は依然として非常に制限されていました。 1601 年に作家ベント テイシェイラによって出版された叙事詩『 プロソポペイア』 は、ブラジルにおけるバロックの出発点と考えられています。

ブラジルのバロック文学における他の偉大な名前は、アントニオ・ヴィエイラ神父とグレゴリオ・デ・マトスです。

アントニオ・ヴィエイラ神父の説教は、その議論的かつ修辞的な独創性で有名です。言葉の完璧な仕事により、イエズス会はヨーロッパの宮廷に入り、ポルトガル王に影響を与えることができました。同じ言葉の命令によって、アントニオ・ヴィエイラ神父も被害者となり、神聖庁法廷によって迫害されたことは強調する価値がある。植民地での生活に関する 2 つの重要な説教を取り上げます。

イエズス会は説教の中で、対話者を説得するために、言語の形式的さと口頭でのカジュアルさの間を行き来する談話戦略を採用した。比喩や比喩を使用することで、カトリック教義の最も不明瞭な箇所が、多くの疑問を抱かずに信者に伝わるようになりました。

一部の学者にとって、グレゴリオ・デ・マトスはブラジル最初の偉大な詩人であると考えられています。彼は、叙情的で神聖で風刺的な文章で知られるようになりました。歌詞の中で、作者は女性の美しさを自然の驚異と比較し、精神と物質の二重性などの古典的なテーマを再考し、カルト的な言葉の不自然さなしに美的品質を維持しています。グレゴリウスは神聖な詩の中で、罪、死、永遠の命の宣告に直面した人間の脆弱さなどのテーマを取り上げています。著者は風刺詩の中で、政治家やカトリック教会員の汚職など、バイーア州とペルナンブコ州の生活の否定的な側面を不遜にも非難している。それが「地獄の口」と呼ばれた理由です。

バロック詩は多くの研究と努力の結果であり、詩人によって詩人のために作られた芸術であると考えられています。アカデミーで促進された文学論争はテキストの洗練を刺激し、そこから芸術家たちは文学ですでに確立されているテーマの展開において古典的な修辞術の最高の能力を発揮しました。バロック文学の最も顕著な特徴をいくつかご覧ください。

カルト主義は詩的なテキストで優勢であり、精緻な言語、言葉遊び（だじゃれ、周辺語句、同義語、反意語、同音異義語）、イメージゲーム、構築ゲーム（音声と構文の図）の使用によって特徴付けられます。詩人は音と色を探求してイメージを作成し、読者の感覚を刺激することを目指しています。

散文文では概念主義が優勢であり、著者はそこから内容と意味の本質を理解することを通して知性を通して読者を誘惑しようとします。この目的のために、概念主義の作家は大胆な比較、比喩、誇張を提示します。アントニオ・ヴィエイラ神父の 説教は 、ブラジルにおけるバロック概念主義の最大の例と考えられています。